Autor, director e intérprete: Marcel Gros

Diseño de iluminación: Xavier Amat

Música original: Miquel Coll / Marcel Gros

En el espectáculo “ARTINAUTA” Marcel Gros viaja por un mundo interior compuesto de recuerdos, imaginaciones y sueños. Se pone al nivel de un niño jugando de verdad a inventar un Planeta, dejando que el inconsciente le lleve dando saltos a través del tiempo y del espacio.

Se convierte en un hombre primitivo, un pintor oriental… Recuerda su infancia, un muñeco de nieve, colores, ruidos, sueños, dibujos … Observa, mira, lee, imagina, sueña… Escucha los colores, mira la música, inventa palabras, juega a crear y crea jugando.

Idea Original: Juan de Dios Santos Luengo – Malabart

Producción: Malabart y Lapso Producciones

Texto original: Pepe Viyuela

Artistas: Elena Vives Espejo, Luis Totó, Diego García,

Rafael Rivera, Antonio Campos y Rafael Campos

Creatura es música, poesía y circo. Un espectáculo donde contemplar el circo desde una visión poética inspirada en el Bestiario del Circo escrito por Pepe Viyuela.

Un homenaje al circo clásico desde una visión poética y musical. El circo como ente nómada, trashumante, que no puede parar de viajar y renacer tanto en el espacio como en el tiempo, uniendo tradición y vanguardia, memoria e imaginación.

Música: P. Tchaikovsky

Coreografía: M. Petipá (versión A. Sharaev y M. Rusu) 

Director General: Andrey Sharaev

Decorado: Evgeny Gurenko

Solistas: Tatiana Nazarchevich, Nikolay Nazarchevich, Sergey Iliin, Mariana Rusu, Liza Savina

El Ballet Clásico Internacional nos ofrece su versión original de El Cascanueces. Les sorprenderá un impresionante vestuario y escenografía, y la profesionalidad y virtuosismo de sus solistas, quienes cuentan con una impecable trayectoria artística reconocida en todo el mundo.

Pertenece a una buena dinastía flamenca, ya que está emparentado con Roque Montoya "Jarrito y con Pansequito". Con 12 años se hace acreedor del Primer Premio del Concurso de Mijas (Malaga) en la modalidad de jóvenes. En 1991 y de la mano del guitarrista cordobés Paco Peña, realiza numerosas giras con los espectáculos "Arte y Pasión " y "Misa Flamenca" por Francia, Italia, Inglaterra, Holanda, Grecia, Suiza y ciudades Norteamericanas como Nueva York, Boston o Chicago. En 1998 actúa durante tres semanas en el Círculo de Bellas Arte de Madrid, en el que compartió escenario con artistas de la talla de Antonio Canales, Ramón el Portugués, El Indio Gitano o Guadiana. En el año 2000 obtiene el Primer Premio del "Memorial Camarón de la Isla". En 2001 recoge el Premio Manolo Caracol con Soleares y Bulerias en el prestigioso Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.

Ha sido acompañado por grandes figuras tales como Manuel Morao, Paco Cepero, Tomatito, y especialmente el jerezano Antonio Higuero, su guitarrista habitual .

Intérpretes: María Casares, Sofía Díaz, David Tornadijo, Eduardo Lostal

Dirección: Pau Portabella

Dramaturgia: Pau Portabella y Alodeyá

Composición y dirección musical: Sofía Díaz

Diseño de luces: Teresa Magallón y David Tello

Simbiosis presenta una historia sobre relaciones humanas. Habla del espejo que hacemos en la interacción con las otras personas y del crecimiento que surge del intercambio con ellas. El mástil es el hilo conductor que nos transporta a las diferentes escenas. Cada una de ellas representa las interpretaciones de cada uno de los personajes sobre las relaciones. Los personajes utilizan sus propias disciplinas como lenguaje para expresarse de manera individual e interaccionar con el resto.

Coreografías: Hilde Hoch y Gil Harush

Dirección Artística: Adriana Pous

Bailarinas/es: Raúl Abentin, Andrea Aguado,

Marina Eskisabel, Maddi Gaztelumendi, Laura G. Latasa, Lara Matea Iván, Oscar Pascual, Noel Quintela, Iñigo Rementería y Beñat Urrutia

¿Hay lugar —un lugar— para la danza? ¿Cómo hallarlo en un mundo donde la virtualidad amenaza con fragmentar a cada instante esa ritualidad o ceremonia del cuerpo, el movimiento…? ‘QUO’, el nuevo programa de Dantzaz nos invita a imaginar ese camino y lo hace sirviéndose de las miradas que envuelven los trabajos de los coreógrafos Gil Harush y Hilde Hoch. Ambos artistas firman las tres piezas componen un mosaico que lleva a escena las viejas tradiciones pesqueras; que retrata la ansiedad que nos produce estar permanentemente conectados.

Reparto: Lola Herrera, Lola Baldrich y Ana Labordeta

Autor: Daniel Dicenta Herrera y Juanma Gómez

Dirección: Magüi Mira

Escenografía: Curt Allen Wilmer y Leticia Gañán y 

Estudiodedos (AAPEE)

Vestuario: Pablo Menor

Iluminación: José Manuel Guerra

En una sociedad controlada por el poder, la honestidad paga un precio muy alto, si no eres Adicto al Sistema.

La verdad frente a la manipulación y la desinformación.

La verdad frente a la utilización perversa de los avances de la ciencia y la tecnología. Estela Anderson, científica de prestigio internacional, descubre que el Proyecto en el que lleva años trabajando va a ser utilizado en contra de la Humanidad. Daniel Dicenta Herrera y Juanma Gómez escriben un texto que nos transporta a una democracia deshilachada, que pierde sus fuertes nutrientes: la ética y los valores que nos dan fuerza para seguir avanzando.

l Maestro, el Mentalista, el Showman y la Dama de la magia se reúnen en un espectáculo único.

Por primera vez en un mismo escenario, los más prestigiosos profesionales de la magia se reúnen para ofrecer un espectáculo único.

Todas las disciplinas. Basado en el éxito cinematográfico «Ahora me ves»

El Maestro, el Mentalista, el Showman y la Dama de la magia, realizarán sobre el escenario un estilo de magia moderno, directo y muy participativo.

GÉNERO Magia

Director JAIME GARIBO

ILUSIONISTAS JAMMES GARIBO, JOSE CARLOS, JAVI MARTÍN, MARINA.

FORMATO Gran Formato.

DURACIÓN APROX. 90 min. (descanso incluido)

PÚBLICO PREFERENTE Todos los Públicos. (a partir de 3 años)

CLASIFICACIÓN MAGIA

Video.

https://www.youtube.com/watch?v=i52Kj6mloxM

Tomasa Guerrero Carrasco “La Macanita”, despunta en el cante. Hoy, es una de las indiscutibles figuras del flamenco actual. En 1985 actuó durante una temporada en los tablaos madrileños Los Canasteros y Zambra. Participó en la histórica grabación Tauromagia de Manolo Sanlúcar. En 1988, se incorpora a la Compañía Manuel Morao y Gitanos de Jerez, debutando con el montaje “Flamenco, esa forma de vivir”. Ha recibido en dos ocasiones el premio de la crítica flamenca “Flamenco Hoy”.

Cantaora larga y llena de jondura, temple y pellizco. La Macanita es heredera directa de La Paquera y La Perla. Artista de amplio repertorio, emociona su eco por soleá y brilla por bulerías. En 2017 la Junta de Andalucía le concedió la distinción institucional “Bandera de Andalucía”. Su último disco y DVD “Directo en el Círculo Flamenco de Madrid” fue nominado a los Premios Grammy Latino en la categoría de Mejor disco de Flamenco. Participa en el homenaje “Flamenco por José Menese” en el Auditorio Nacional de

Madrid.

Reparto: Natalia Verbeke, Carmen Ruiz, Carlos Blanco,

Nuria Herrero y Gerardo Otero

Escenografía y Vestuario: Almudena Bautista

Iluminación: Ion Anibal López

Texto y dirección: Claudio Tolcachir

Una oficina destartalada, la casa de una pareja, un bar y un consultorio médico. Diferentes sitios que se alternan en un mismo espacio conjugando la vida de cinco personajes. Los une la soledad, la incomprensión y la necesidad de amar.

Cinco vidas, cinco deseos de amar, cinco personas incapaces.

Mientras tanto se vive, se trabaja, se intenta.

Miedo a no ser, miedo a que sepan quien soy.

Miedo e incapacidad.

La historia de querer y no saber que hacer.

La historia de un intento absurdo.

Y subir las escaleras.

Y querer vivir cada día a pesar de todo.